Что такое пейзаж? перевод статьи Вима ван Велзена

С любезного разрешения голландского фотографа Вима ван Велзена публикую перевод на русский язык его статьи «Что такое пейзаж?»
Original article: What is Landscape? – © Wim van Velzen, March 2003.
All further photographs are copyrighted by Wim van Velzen and reproduced with his kind permission.

Что такое пейзаж?
размышления от лица фотографа


Glen of Imail: Lugnaquilla mountain. Июль 2002, около полудня.

Пейзаж – жанр, любимый многими фотографами. Даже люди, которые не сочли бы себя фотографами, берут камеру с собой на прогулку или хотя бы в отпуск. Пейзаж часто красив, довольно легкодоступен и постоянно меняется в течение дня и года.

Но что такое 'пейзаж'? И почему люди делают его фотографии и вешают их на стену? Этим вопросам и хотелось бы посвятить статью.

Заранее оговорю: все комментарии, которые делаются о 'культуре', 'почему люди фотографируют' и т.д. являются грубыми обобщениями. Этого не избежать во введении такого плана.

Что такое пейзаж?

Пейзаж1 можно описать как комбинацию геологических, биологических и культурно-исторических элементов, объединённых в конкретном пространстве в единую перспективу. Другими словами: пространство, ограниченное горизонтом2.

Это определение показывает, что пейзаж, в противоположность, например, биологическому ареалу или административному округу, – визуальное понятие. Это зрительно воспринимаемое пространство3.
Пейзаж не ограничивается природной средой растений и животных. Человеческая деятельность и её последствия, следует подчеркнуть, часть большинства пейзажей.
Читать далее «Что такое пейзаж? перевод статьи Вима ван Велзена»

Почему редко снимаю портреты

Оглядевшись и взяв аппарат в руки, Вы делаете снимок. Так в фотографии появляются два компонента: творчество фотографа и мир вокруг. О каком жанре фотографии идёт речь, не имеет значения. Важно, как человек по ту сторону затвора преобразует реальность или выхватывает из неё фрагмент. Например, в пейзаже и другой натурной съёмке актуально 'построить' кадр и решить, что выбросить за его рамки и когда фотографировать. Снимая портрет человека, можно стараться показать его самого, настоящего; или же просто воспользоваться им как моделью для реализации собственной задумки, когда человек ничем не будет отличаться от других объектов.

Пересмотрев свои постановочные фотографии людей, увидел, что они практически все похожи. Покой, тишина, необычная серьёзность. Люди не такие в жизни, да? Что это - авторское видение, стиль? Пусть меня тянет снять человека возможно ближе, сосредоточившись только на лице, даже ещё детальнее, на чертах лица, глазах... Но вместе с тем думается, что, снимая портрет, я неосознанно пытаюсь найти в человеке отражение самого себя. Если так, то это неправильно. Портрет должен быть не просто красивой картинкой, но отражать суть запечатлённого человека. Поскольку это мне не удаётся, лучше не снимать портреты вовсе, чем делать плохие. Или по крайней мере приостановиться и понаблюдать.

А пока можно посмотреть несколько снимков, которые я считаю лучшими из моих портретных фотографий.



Натюрморт «Всё хорошее кончается»

В интересную композицию, неожиданно увиденную мной, я привнёс чёрную тесьму. Не против восприятия этой работы как просто цветного и фактурного снимка.

Пожалуй, это тот идеальный случай, когда я не пробовал дать название фотографии, а уже при съёмке знал, как фото будет называться.

Сформулированная на английском языке подпись для натюрморта – Everything delighted comes to an end – даже немного лучше отражает мою мысль. Если обратно перевести на русский (я ещё уточню перевод), получится «Всякое хорошее кончается». Такая фраза более глубока и философична. Под хорошим я здесь понимаю позитивное для меня (или для любого другого человека) ощущение, чувство, переживание, состояние, ситуацию, мысль, образ и т.п. Допустить кончину всего хорошего – значит признать смертность всего благого, для меня это всё же слишком пессимистично. Смерть частного позитивного подчас не зависит от продолжения существования других позитивных вещей, однако тяжело переживается человеком. Вместе с тем, осознаваемый мной конец частного хорошего может объективно не являться смертью этого самого хорошего.
Очевидно, что красивые, яркие и разноцветные тесёмки на фотографии символизируют поток где-то весёлого, где-то серьёзного, разноликого хорошего. Можно здесь смерть хорошего рассматривать как субъективно переживаемую, – практически все элементы потока, перечёркнутые чёрной лентой, теряются сразу в тени; это субъективное переживание не затронуло абсолютно все аспекты хорошего, некоторые остались только немного притенёнными. Наконец, как я уже сказал, переживаемый конец хорошего не обязательно является концом истинным – сами ленточки на снимке не оборваны.